Work in progress

Aujourd'hui

tableau accroché dans l'escalier avec une lumière venant de la verrière du toit.

Petit ravalement de cet immeuble en premier plan se trouvant au sud  de Manhattan.

la vue est depuis le pont de Brooklyn.

avant ...

tableau tel que nous avions découvert l'endroit en novembre 2008

le même revu aujourd'hui

un zoom pour essayer de le redresser, je suis penchée dans le vide au dessus de la rampe d'escalier

Voilà ce qu'il arrive quand une toile reste trop longtemps sous les yeux.

Ange dit toujours qu'un tableau n'est jamais fini !

Un petit sourire, grazie

[pastel]

Je voulais revenir sur ces sujets,  on retrouve souvent les mêmes objets, aussi bien dans les huiles que dans les pastels : bouteilles blanches, noires ou vertes... et une boule en bois !

Vous pouvez voir des études en carton sur les étagères

[huile]

visite de l'atelier

le photographe a préféré le N&B

photos prises avec un Leica

L'atelier

 étude@angemozziconacci

venise2012@VenetiaMicio

L'atelier hiberne un peu, quelques ébauches ...

Un Venise attend patiemment le pinceau qui lui donnera vie !
Mais lorsque je traverse l'atelier, mon regard se tourne vers lui et je me rappelle
cette journée de novembre et sa magie.

Le Pastel

Mozziconacci  a passé et passe encore des journées entières, debout devant son chevalet, parfois une jambe croisée sur l'autre, le poids de son corps reposant que d'un côté.
Ironiquement, je lui disais qu'il se la jouait à la James Bond, sauf que lui, avait un Berretta à la place du pinceau  et aussi un beau costard !

position favorite comme ici à Venise, photo prise en 2010

À la longue et avec l'âge, cette position lui devint très douloureuse et c'est comme cela qu'il commença le pastel, une véritable passion pour la matière était née. C'est aussi à ce moment là qu'il entreprit sa transformation picturale, abandonnant pour un temps les paysages urbains où le souci du détail l'entraînait
trop loin.
La pureté et la vibration des couleurs l'ont tout de suite conquis, le travail avec les doigts le faisait vibrer à nouveau.
La précision du trait, la beauté des couleurs lui ont permis de peindre également quelques Venise, notamment une belle série de San Giorgio di Maggiore, dans la brume, au coucher de soleil, au lever de la lune etc...

Nature-Morte : le sujet classique

 huile sur toile (1999)

   nature-morte à la pomme

 Tentation

pomme rouge huile/toile (1987)

                                                                         huile sur toile

étude composition mise en  photo

 composition photo 

composition photo

 huile/toile (1995)

nature-morte 

huile/toile (1996)

nature-morte

Avant 2000, Mozziconacci abandonne de temps en temps les paysages urbains pour quelques toiles aux compositions classiques en trompe-l'oeil. 

Tous les fonds sont gris et apportent une intensité, une lumière aux sujets, même dans des lieux peu éclairés.

Il ne reste aujourd'hui que ce travail de fond dans toutes ses natures-mortes actuelles. 

Après une grande période centrée sur Paris, Venise et Londres, il change totalement de style et aborde la recherche épurée d'une abstraction figurative faite d'ombres, de lumière, de volumes, à travers la maîtrise du pastel, de l'huile et de la céramique.